索尼创造中心（下称“创造中心”）携手全球知名家具品牌 Stellar Works出展纽约设计周（5月19日至25日）。以“STAYDREAM-a surreal reality”为主题，创造中心展出融入传感技术的多种交互概念和家具原型。
创造中心将自己定位为索尼的“创造中心”（Creative Hub），业务范围不仅限于产品设计，还积极推动索尼集团内外部的合作。本期索尼企业博客采访到展览的负责人田幸宏崇，请他和我们分享关于本次展览的更多细节。
展览现场图—是什么原因让您决定首次参加纽约的设计活动？能和我们分享您是如何促成与全球家具品牌Stellar Works合作的吗?
在此之前，创造中心已经参加过米兰设计周、伦敦设计节和深圳设计展，除此之外我们自己也举办过许多展览，探讨如何用创意、技术和互动的力量贴近人。
随着索尼集团不断地拓展业务范围，从增强现实、虚拟现实到移动出行和空间等，我们最新的主题是“感动空间的延伸”。在去年的伦敦设计节上，我们举办了“INTO SIGHT”展览，参观者无需佩戴VR眼镜，即可体验虚拟世界。而这一次，我们将这个概念发展成了一个更具象的生活空间。
然而，索尼对于生活空间中必不可少的家具并不了解。所以这次我们与合作多年的Stellar Works一起创造了原型，并在酒店行业的发源地 -- 纽约的一个设计活动上展出，来了解室内设计和酒店行业从业者的看法。
索尼欧洲设计中心负责人 创意总监 田幸宏崇2003年加入索尼。从2006年开始在英国工作的四年半期间参与了欧洲市场产品的开发和设计，并两次出展意大利米兰国际家具展。回到日本后，负责电视和家庭影音业务的全面创意指导，前端科研以及新兴类事业企画的产品设计、视觉传达设计和用户界面设计的创意指导。从2020年开始担任现在的职务。
—您如何描述这次展览？
这次展览的主题是“STAYDREAM - a surreal reality”。“STAY”源于现实和停留在某处的概念，“DREAM”则源于白日梦和梦想空间。
一般来说，酒店等接待场所会比较充满想象力，某种程度上有些脱离现实。我们试图运用索尼的音频和传感技术，创造一个既真实但又不受现实约束的空间。Stellar Works品牌的视觉特点之一是将家具和自然环境相融合，我们从中汲取灵感，创造了“以虚拟的形式将室外大自然的氛围带入室内空间”这个概念。
将整个Stellar Works展厅作为场地，共设有七个体验区。展示了由索尼设计师设计、Stellar Works打造的家具原型。“BYOBU BED（概念）”、“BYOBU Display（概念）”和“BYOBU Partition（概念）”系列的原型受到日本传统折叠屏风的启发，并融合了传感、音频和视觉技术。设计灵感来源于大自然的形态，比如宁静的风景，起伏的山峦等，完美地融入现代室内环境。
“BYOBU BED（概念）”旨在将技术融入床体，带来舒适的体验。在床上欣赏到的数字内容让人联想到大自然，同时画面和声音会随着体验者的动作实时更新。此外，我们向Stellar Works请教了关于面料的质地和触感，腿部的伸展方式，床垫的大小甚至枕头的角度等知识，来确保体验过程中的舒适性。
“BYOBU BED（概念）”可以说是Stellar Works首席执行官堀雄一朗长期以来的梦想。将床结合家庭影院的功能摆放在家中，便能在喝饮料或做其他事情的同时，享受不断变化的音乐和画面，而它也是你的豪华私享睡眠空间此外，看起来像一块普通石板的“BYOBU Display（概念）”，其实内置了屏幕。当有人靠近时，外界的自然场景，例如雨天，将会显现其中。而“BYOBU Partition（概念）”通过内置于木板和织物的声音技术，营造出舒适的环境音和氛围，令人感觉仿佛置身于大自然中。我们希望通过这些原型来展示技术和木制及石材面板相结合的应用场景。
“BYOBU Display（概念）”初看如一块大理石隔断，但能带来即使身处室内却仿佛置身室外的奇妙体验（左），同时也能根据使用者的动态来投射不同的城市艺术（右）。与索尼公司技术开发实验室合作创造。此外，在“FEAST OF LIGHT”体验区，我们将索尼的传感器技术与Stellar Works颇受市场欢迎的灯具“Everyday”相结合，当天花板上的传感器检测到人员的移动，吊灯的光线便会随之改变，同时“BYOBU Partition（概念）”播放着轻柔的音乐，音乐也将根据参观者的移动而变化。我们的灵感来源于在栖息着小鸟的大树下用餐这一场景。
“BYOBU Partition（概念）”和来自Stellar Works的“Everyday”吊灯营造了一种宁静的氛围，让人仿佛身处于一棵栖息着鸟群的大树下。我们希望能够向大家展示，像“Everyday”这样现有的室内产品也可以通过技术创造出新的互动体验。互动体验在游戏和虚拟世界中很常见，但如果在现实世界中也能实现，岂不是很有趣？例如，想象一下你在办公桌前工作，当你稍作休息，伸展双臂时，耳边传来了鸟儿拍打翅膀的声音。
当参观者进入展厅，首先映入眼帘的是以客厅为灵感来源的“BEYOND WALLPAPER”。沉浸式内容融合了现实世界和虚拟世界：当你移动桌上的咖啡杯时，投射在墙上的月亮也会随之移动；翻转沙漏，墙上的画面便会切换。两侧“BYOBU Partition（概念）”播放的环绕声让体验者更为沉浸地体验这动态的梦幻场景。—展览的反响如何？
参观者们的反响非常好。我很高兴听到室内设计/酒店行业的从业者对这个项目感兴趣，一位酒店经营者观展后表示想把这种体验融入到他的酒店中。我再次意识到，纽约欢迎新的体验，并能认可它们的价值。
—您在这段经历中有什么收获吗？
通过酒店、餐厅等行业人士的反馈，我们意识到，即使在床和椅子等这类传统室内产品领域，我们仍然可以在设计和技术方面有所建设。
此外，我观察到参观者似乎会综合所有感官进行体验，例如，在体验图像和声音内容的同时，也会查看床的材质，以及木材和织物的质地。
当我带着这些发现来思考整体设计时，我意识到，尽管索尼创造了电影内容及相应的产品，但我们没有创造过欣赏这些内容的空间，比如“电影院”。在将来，可能会将这样的综合体验空间作为设计主题。索尼也在从事移动出行空间的设计，这或许有相似的地方。
—您可以和我们分享未来的发展规划吗？
我希望持续与行业外的人士交流，比如室内设计和酒店行业的从业者，从而探索通过设计和技术来助力人们的生活的领域。
另外，我们作为跨部门协作的“创造中心”，我想把这次获得的反馈不仅仅在创造中心内部分享，同时也与研发和业务部门分享，从而将其应用到产品和服务的开发中。
我认为对于设计师和工程师来说，能与其他公司合作并在海外活动中展出是获取外部灵感、提升自我认知的好机会。在未来，我希望通过与索尼内外部人士的合作，继续探索人与技术之间舒适的关系。
概念视频
Stellar Works创始人兼首席执行官堀雄一朗的致辞
（左）Stellar Works创始人兼首席执行官 堀雄一朗
（右）索尼欧洲设计中心负责人 创意总监 田幸宏崇
索尼在本次合作中展示的独特且富有创意的产品开发方法给我留下了深刻的印象。其流程与常规家具研发流程不同，后者优先考虑外观设计，然后相应地调整内部组件。索尼则从选择组件开始，围绕它们构建合适的外观设计。这种另类的视角揭示了在不同行业创造先锋产品的新潜力和前景。为了实现这一目标，我们需要组织一个具有创造力、驱动力、紧迫感，富有激情、注意细节和多样价值观成员的团队。我非常感谢田幸和索尼其他参与这个项目的员工，让我们实现了这次跨界合作。
我一直认为，探索创新的潜能不仅仅是通过开发新技术，更多地是将现有技术应用到不同的行业和领域来探索创新的潜力。因此，我希望能通过创造虚拟与现实世界的融合，让生活空间充满梦想和想象力，以拓宽设计的范围。通常室内设计行业主要侧重于空间设计和产品设计。然而，通过加入索尼的设计和技术，让人们可以通过五感来感受，我相信我们将创造出更有深度、更具体验感的空间。
局部细节展示
